Description

Vous filmez depuis des années mais quelque chose vous échappe encore.
Le mode automatique fait le travail, mais les images manquent d’âme.
Vous regardez vos rushs et vous sentez que la technique vous résiste.
Ce guide vidéaste PDF est fait pour vous.

Pourquoi ce guide ?

Patrick Jourdheuille a commencé à filmer à 16 ans. Aujourd’hui,
à 70 ans, il enseigne ce que 54 ans de pratique lui ont appris —
du 8mm argentique au numérique 4K, de la pellicule collée à la
correction colorimétrique sur Mac. Ce guide n’est pas un manuel
technique de plus. C’est une transmission.

La conviction de l’auteur est simple : l’œil prime sur la machine.
La technologie doit servir l’émotion, jamais l’inverse. Chaque
chapitre part de ce principe.

Ce que contient ce guide vidéaste PDF

Partie 1 — L’Œil : Cadrage et Composition

Avant d’appuyer sur le déclencheur, vous devez apprendre à voir.
Cette partie traite de ce que l’objectif capte et de ce qu’il
transforme. Vous découvrirez les règles de composition, comment les
appliquer et — surtout — quand les briser. Le cadrage n’est pas une
contrainte technique, c’est votre langage visuel.

Au programme : règle des tiers, lignes directrices, plans et
contre-plans, mouvement dans le cadre, profondeur de champ comme
outil narratif.

Partie 2 — La Machine : Technique et Maîtrise

Focus, exposition, balance des blancs, Log, 10 bits — cette partie
démystifie la technique sans vous noyer dans les chiffres. Vous
comprendrez pourquoi le mode Auto vous limite, et comment reprendre
le contrôle réglage par réglage.

Vous apprendrez à exposer correctement pour conserver les détails
dans les hautes lumières, à utiliser le Log pour maximiser la
dynamique de votre capteur, et à tirer parti du 10 bits pour un
étalonnage plus précis.

Au programme : exposition manuelle, zebra et histogramme, mise au
point manuelle et peaking, profils Log S-Log S-Cinetone, espace
colorimétrique 10 bits.

Partie 3 — Le Projet : Organisation, Son et Étalonnage

Filmer c’est bien. Finir un projet c’est mieux. Cette partie vous
guide de la préparation du tournage jusqu’au fichier final exporté.
Le son — trop souvent négligé — y occupe une place centrale, car
une mauvaise prise de son détruit une bonne image.

L’étalonnage y est abordé comme un acte créatif, pas comme une
correction technique. Vous découvrirez une méthode simple et
reproductible pour donner une identité visuelle cohérente à vos
films.

Au programme : préparation du tournage, prise de son,
synchronisation, flux de travail en post-production, étalonnage
étape par étape.

Pour qui est ce guide ?

Ce guide vidéaste PDF s’adresse aux passionnés et amateurs qui
veulent sortir du mode Auto pour s’exprimer vraiment. Il ne
s’adresse pas aux professionnels de plateau qui connaissent déjà
ces fondamentaux.

Si vous avez un appareil photo hybride, un caméscope ou même un
smartphone avancé, et que vous voulez progresser à votre rythme —
ce guide est pour vous.

Pourquoi un PDF plutôt qu’une vidéo ?

La vidéo de formation va souvent trop vite. Elle est difficile à
suivre quand vous avez un boîtier entre les mains. Le PDF vous
permet de progresser à votre rythme, de revenir en arrière,
d’annoter, d’imprimer les pages qui vous intéressent.

Ce guide s’utilise sur le terrain, pas assis devant un écran.

Format et conditions

Format : PDF haute résolution — 8 x 10 pouces
Téléchargement immédiat après achat
Achat unique — aucun abonnement
Compatible Mac, PC, tablette, smartphone